Режиссёр-самоучка в 20 лет дебютирует в A24 с хоррором о феномене Backrooms

Кейн Парсонс загрузил первое видео о Backrooms на YouTube в 2022 году, когда ему было 18 лет. Через месяц с ним уже связывались голливудские студии. Сегодня ему 20, и его полнометражный дебют выходит под флагом A24 — одной из самых влиятельных независимых студий мира — с бюджетом, звёздным кастом и прогнозами, которые могут побить все кассовые рекорды компании.

Фильм называется Backrooms. В главных ролях — Чивeтел Эджиофор и Рената Рейнсве. Сценарий написал Уилл Судик, известный по сериалам Homeland и Westworld. Среди продюсеров — мастера жанра Осгуд Перкинс и Джеймс Ван. Парсонс стал самым молодым режиссёром в истории A24.

Как мем с 4chan превратился в голливудский проект

История началась не в Голливуде и даже не в киношколе. В 2019 году на имиджборде 4chan, в разделе /x/, посвящённом паранормальному, появился анонимный пост с фотографией пустого коридора в болезненно-жёлтом свете. Автор описал место как «Backrooms» — бесконечный лабиринт пустых комнат с запахом влажного ковра, гулом люминесцентных ламп и ощущением неминуемой опасности.

Пост стал мемом, затем — коллективной мифологией. Пользователи разных платформ начали создавать собственные истории и изображения, расширяя вселенную. Парсонс наткнулся на этот материал и почувствовал, что потенциал темы не раскрыт. «Это явно задевало что-то, чего я почти не видел в других медиа», — говорит он. Тогда он решил попробовать воссоздать атмосферу Backrooms с помощью Blender и Adobe After Effects.

Результатом стало девятиминутное видео «The Backrooms (Found Footage)»: человека преследует нечто в бесконечных комнатах. Ролик разошёлся вирусно — зрители восхищались техническим мастерством подростка и физически ощутимым напряжением. Фанаты немедленно начали строить теории о мифологии этого места.

Сюжет фильма и его место в жанре

Полнометражная версия разворачивается в 1990-х годах — и это принципиальное решение. Главный герой Кларк (Эджиофор) — разведённый мужчина с алкогольной зависимостью, владелец убыточного мебельного магазина в Сан-Хосе. Он ходит к психотерапевту Мэри (Рейнсве), пытаясь разобраться, как оказался в жизненном тупике. Однажды ночью в его магазине мигает свет, и Кларк обнаруживает в стене светящийся шов — проход в другой мир: бесконечный лабиринт комнат, где всё выглядит знакомым, но что-то неуловимо не так.

Действие в 90-х — не просто ностальгический приём. Кларк не может загуглить происходящее, не может снять видео и попросить интернет о помощи. Это намеренная инверсия: феномен, рождённый в сети, разворачивается в мире без неё. Парсонс добавляет с иронией: «И он не может запустить туда дрон».

Фильм намеренно не даёт ответов. Геометрия пространства отсылает к «Сиянию» Кубрика — зритель продолжает искать скрытый смысл уже после того, как вышел из зала. Журналист Wired признаётся, что после просмотра рефлекторно оглядывался в подземном паркинге.

Парсонс осознанно балансировал между двумя аудиториями. Фанаты Backrooms — это «решатели задач», люди, которые выстраивают сложные теории. Слишком глубокое погружение в фанатский лор рискует оттолкнуть новых зрителей. «Нужно быть осторожным и не опираться на это слишком сильно», — говорит режиссёр.

Что это означает для индустрии

История Парсонса — показательный кейс для медиаиндустрии в целом. Голливудские студии всё активнее мониторят YouTube в поисках авторов хоррора с собственным голосом и уже сложившейся аудиторией. Backrooms отслеживается аналитиками как потенциальный рекордсмен уикенда для A24 — студии, которая сделала ставку на авторское кино и выиграла.

При этом сам Парсонс подчёркивает: он никогда не снимал первое видео с расчётом доказать Голливуду что-либо. «Я не думал: сделаю это, чтобы показать, что здесь есть материал для полного метра», — говорит он. Когда студии начали выходить на связь, он отнёсся к предложениям с недоверием — слишком часто подобные истории заканчиваются ничем или хуже.

Для белорусского IT-контекста эта история интересна прежде всего как модель: молодой разработчик-самоучка использует доступные инструменты — Blender, After Effects — создаёт продукт, который резонирует с глобальной аудиторией, и конвертирует вирусный охват в реальный карьерный прорыв. Схема, которую белорусские инди-разработчики и контент-мейкеры воспроизводят в других нишах — от мобильных игр до образовательного контента.

Парсонс формулирует это просто: «То, что люди ищут, обычно игнорируется или остаётся незамеченным. Есть сила в том, чтобы чувствовать себя частью этого разговора — и действительно разговаривать со всеми остальными».

— По материалам Wired: оригинальная статья. Перевод и адаптация — редакция Digital Business.